Imatges: Netflix
Quin any ha estat per al streamer més gran del món.
quants episodis a firefly lane
Tot i que la primera meitat de l'any va ser coneguda en gran mesura pels seus fracassos crítics amb estrelles àmpliament vistes (Disculpes per El teu lloc o el meu , Vosaltres Gent , La Mare , etc), la segona meitat de l'any va suposar molts èxits. Des d'una exitosa superproducció de franquícies fins a diversos concursants de la temporada de premis, l'any de Netflix a les pel·lícules es va canviar completament i pot ajudar-los a obtenir una mica de maquinari mentre marxem cap als Oscars al març.
Tot i que aquesta llista pot no representar les pel·lícules més vistes de l'any, crec que aquestes són les millors que Netflix va oferir durant els últims 12 mesos.
Per tant, sense més preàmbuls, aquí teniu les meves 5 millors pel·lícules originals de Netflix del 2023.
Tingueu en compte que aquest autor no ha vist el concursant a la millor funció internacional, Society of the Snow, ja que no estarà a Netflix fins al 4/1/24. Aquesta llista tampoc considerarà els curtmetratges de Wes Anderson/Roald Dahl, ja que només considerava els llargmetratges.
5
Sang i or
Director: Peter Thorwarth
Repartiment: Robert Maaser, Marie Hacke, Alexander Scheer, Jordis Triebel
Valorat : TV-MA
Dirigida per Peter Thorwarth (Netflix Cel vermell sang ), Sang i or continua amb l'èxit dels westerns moderns de Netflix mentre porta clarament les seves influències de pel·lícules pulp del segle XXI.
Ambientada durant la primavera de 1945, la història se centra en el desertor alemany Heinrich (Robert Maaser), una jove i valenta agricultora Elsa (Marie Hacke) i tota una sèrie de nazis. De camí cap a casa des del davant fins a la seva filla, Heinrich s'ensopega amb les urpes d'una tropa de SS. El seu líder (Alexander Scheer) el deixa penjat en un arbre per la seva deserció només per ser descobert i salvat a l'últim moment per Elsa, que l'amaga a la seva granja. Mentrestant, les SS estan buscant un tresor jueu amagat en un poble proper, trobant una forta resistència dels vilatans farts que volen quedar-se amb el tresor per a ells. Aviat, Heinrich i Elsa es veuen arrossegats sense voler a una caça d'or plena d'acció, que culmina amb un enfrontament sagnant a l'església del poble.
La pel·lícula manté els elements per excel·lència de l'estil occidental clàssic: la dinàmica del barret blanc/barret negre, els enfrontaments de les ciutats petites, l'or soterrat, el ritme metòdic, les partitures distintives, i els presenta un estil ultraviolent modern que normalment es reserva a Tarantino i el seu creixement. llista de deixebles. Si t'encanta matar nazis amb l'estil d'acció atrevit i pulp de Basterd sense gloria s i Senyor Suprem , llavors aquest és el teu tipus de pel·lícula. Alerta de spoiler: també és meva.
Si bé la pel·lícula es basa en l'arc de la història d'Heinrich (executada d'una manera notablement estable per Robert Maaser), la seva rica barreja de personatges secundaris fan que la pel·lícula sigui un rellotge més profund i satisfactori. Elsa de Marie Hacke, Sonja de Jordis Triebel i el tinent coronel von Starnfeld d'Alexander Scheer eleven la trama de venjança menys exigent i ens comprometen amb l'encant i la fortalesa que el seu públic mereix sense inclinar-se cap a l'absurd de dibuixos animats. Alexander Scheer ho sap tot sobre aquest absurd amb la seva actuació com a Eight Ball in Cel vermell sang.
Sang i or és una incorporació impressionant i agradable a la llista creixent de variacions del western clàssic. Sagnant, però no grotesc. Metòdic però mai avorrit. Encantat de veure que encara figurava a la llista com a únic representant abans de l'inici oficial de l'estiu amb la nostra selecció número 4.
4
Extracció 2
Director: Sam Hargrave
Cast : Chris Hemsworth, Olga Kurylenko, Golshifteh Farahani, Adam Bessa, Tornike Gogrichiani, Idris Elba
Valorat : R
Per bé o per mal, el Extracció La sèrie de pel·lícules és la millor franquícia de pel·lícules que Netflix ha produït fins ara (lleugeres disculpes per al A Tots Els Nois i Cabina de petons sèrie). La pel·lícula original va irrompre en escena durant l'apogeu de la pandèmia el 2020 en combinar diversos actors clau de l'èxit de l'univers cinematogràfic Marvel. Extracció va aprofitar els noms de Chris Hemsworth i els germans Russo ( Avengers: Infinity War/Endgame ) juntament amb l'impressionant currículum d'acrobàcies del director Sam Hargrave ( Captain America: Civil War, Infinity War/Endgame ) per atraure 99 milions d'espectadors de Netflix a veure'l en les quatre primeres setmanes de llançament.
El director Sam Hargrave i el guionista Joe Russo podrien haver fet el que fan molts cineastes amb les seves seqüeles i llançar el mateix projecte amb pressupostos més grans, acrobàcies més luxoses i una línia argumental encara més reduïda com si diguéssim que sabem per què sou aquí i aquí està.
pel·lícules de Percy Jackson en ordre
Tot i que té més diners i més potència de foc, Extracció 2 també té més cor i connexions més profundes que serveixen per augmentar l'aposta del seu bufet ultraviolent. Per dir-ho clarament com una veu en off del tràiler de la pel·lícula dels anys 90, Tyler Rake ha tornat... i aquesta vegada, és personal.
L'home amb el desig de mort de la primera pel·lícula (Chris Hemsworth com a Tyler Rake) ha sobreviscut a l'impensable i troba un propòsit en forma d'una nova missió sol·licitada per l'única persona que queda a la seva vida en la qual té alguna cosa a demostrar: el seu ex. -la dona Mia (interpretada per Olga Kurylenko) a qui va deixar enrere per tenir cura del seu fill en els darrers dies de la seva batalla contra el limfoma. En nom de l'honor i la redempció, seguim a Rake i el seu equip mentre s'enfronten al cap d'una família de crims cruels per salvar la germana de la Mia i els seus fills del seu control.
quan sortirà la temporada 3 de Ginny i Geòrgia?
Combinar elements bàsics de pel·lícules d'acció com les relacions pare/fill, narracions de venjança i acabar amb els cicles de violència amb els motius esmentats de Rake ofereix una història molt més convincent que la del seu predecessor. També és molt, molt útil si feu volar diversos helicòpters o apunyaleu un dolent amb una forquilla mentre ho feu.
Extracció 2 fa un gran treball per saber què vol el seu públic alhora que els serveix una història que el seu personatge central i la seva franquícia en creixement esperen que necessiten desesperadament. Hemsworth ha trobat un camí adequat, ja que el seu paper a l'MCU pot estar disminuint i Hargrave sembla cada cop més un èxit com a director, ocupant el seu lloc entre el seu antic equip d'acrobàcies convertit en companys de director com Chad Stahelski ( John Wick ) i David Leitch ( Deadpool 2 , Tren bala ).
3
L'assassí
Director : David Fincher
Repartiment: Michael Fassbender, Tilda Swinton, Charles Parnell, Arliss Howard
Valoració: R
Basat en la novel·la gràfica francesa del mateix nom creada per Alexis Nolent i Luc Jacamon. L'assassí ens porta al món d'un assassí internacional mentre es prepara meticulosament per a la seva darrera tasca. Després d'un fatídic quasi accident, està fugint, disposat a enfrontar-se als seus empresaris, ia ell mateix, mentre s'embarca en una caça d'home trotamundos que insisteix que no és personal.
La pel·lícula és una mena de reunió per a Fincher i el seu anterior col·laborador de guió, Andrew Kevin Walker, que va treballar en els guions de Set i Club de lluita a mitjans i finals de la dècada de 1990. Fincher també torna al seu director de fotografia més recent escollit, el guanyador de l'Oscar Erik Messerschmidt ( Mank, Mindhunter ) i els dos compositors guanyadors de l'Oscar Trent Reznor i Atticus Ross ( La Xarxa Social , Gone Girl , La noia del tatuatge del drac ).
Tot i que potser ha pres un petit desviament amb el seu projecte més personal Manca , el director David Fincher ha tornat al seu amor pel ventre de la societat L'assassí . Matança per contracte sota una xarxa encapçalada per un advocat de comerç internacional i el seu antic alumne. Treballant per a l'elit rica. Cobrint les seves pistes amb una precisió extrema. Utilitzant comoditats modernes com les estacions de WeWork, les recollides d'Amazon i els lliuraments de Postmates per completar les missions. Sembla el pati perfecte per a l'home que va fer Se7en , La noia del tatuatge del drac , i Mindhunter .
El que pot trobar encara més atractiu que la seva professió més dura i brutal és l'enfocament calculat i l'atenció minuciosa als detalls que requereix la feina. L'home conegut pels seus més de 50 anys fa una escena o elimina actuacions sòlides perquè un extra no caminava bé pot arribar a apreciar un home que necessita baixar la seva freqüència cardíaca per sota dels 60 per disparar al seu objectiu des de llarga distància a través de finestres de vidre. . Si el diable està en els detalls, aleshores aquesta pel·lícula anirà directament a l'infern. Com diu el líder de l'Assassí després d'haver volat una casa amb un còctel molotov, això és el que cal... amb què t'has de comprometre... si vols tenir èxit.
Independentment dels seus motius o inspiracions, Fincher segurament va trobar la seva musa amb el seu protagonista, Michael Fassbender. Un actor amb capacitat per actuar com un intel·lectual fred i acurat a Steve Jobs I un misteriós netejador d'operacions negres a Haywire deuen haver-lo convertit en el primer lloc de la llista de contractació obligatòria de Fincher. Per sort per a nosaltres, Fassbender va acceptar la tasca. Ens absorbeix amb la seva narració monòtona que explica les virtuts d'escoltar música com una distracció saludable o la seva mentalitat de no fer-se una merda o de no volar sense bandera i després ens fa volar amb el seu atletisme i ferocitat quan el deure ho demana.
Mentre que els fans de Fincher es delectaran La del Killer tornar a formar-se com un thriller fosc i malhumorat, també haurien d'abraçar l'augment del volum de comèdia discreta que ha estat en gran part absent des dels temps dels primers guions d'Andrew Kevin Walker. Fins i tot en els moments més frenètics, la narració de Fassbender es convertirà en bromes de Fight Club com WWJWBD... Què faria John Wilkes Booth? o Com m'importa una merda?. Fins i tot es llançarà a lamentar-se de la seva professió, com ara Quan va ser el meu últim ofegament agradable i tranquil? o És increïble com és d'esgotador físicament no fer res, un dels meus favorits personals, ja que podria ser l'himne del crític de cinema. Els espectadors que gaudeixen dels petits detalls també poden somriure dels àlies de personatges de la comèdia de situació que The Killer ha d'utilitzar de tant en tant, tot i que Archie Bunker pot ser una mica més si intenteu ser discret. I no oblideu l'increïble lloc en l'ús de la banda de rock independent britànica definitiva The Smiths com a fons de pantalla sonor per a tots els La del Killer esforços. Les melodies constants realçades pels cantills abandonats de Morrissey amb lletres tan inquietants que, per descomptat, li encantaria a un assassí per contracte. Línies com si sóc humà i necessito estimar-me com ho fan tothom de la meva cançó preferida personal dels Smiths How Soon is Now? gairebé serveix com un anhel tranquil per a The Killer mentre ens trobem subtilment amb el seu romanç secret que motiva la seva venjança. La cançó de crèdits de tancament There is a Light That Never Goes Out també serveix com la més romàntica que pot tenir un assassí de sang freda amb el seu cor fosc que fa l'ullet... morir al teu costat és una manera tan celestial de morir.
En general, L'assassí és una mirada curosament elaborada i sorprenentment divertida sobre una professió fosca i viciosa. La seva brillantor rau en el seu estat d'ànim, el seu nivell de detall, el seu humor i les seves actuacions gelades. Fassbender ofereix com només ell pot, combinant estoicisme, atletisme i humor mordaç mentre s'obre camí de manera metòdica dins i fora del perill. Tot i que la seva execució és de primer nivell i aterradorament absorbent, la substància pot deixar-te amb ganes de més; Però maleït si no val la pena.
bosch: legacy temporada 3
2
maig desembre
Director: Todd Haynes
Repartiment: Natalie Portman, Julianne Moore, Charles Melton
Valoració: R
Nota de l'editor: la pel·lícula només està disponible a Netflix als Estats Units i al Canadà.
Amb múltiples nominacions de la talla de Critics Choice i els Globus d'Or ja a la butxaca posterior, l'última pel·lícula del director Todd Haynes ( Carol, lluny del cel ) sembla ser un dels principals candidats a la temporada de premis d'aquest any.
Basada en part en el cas Mary Kay Letourneau de 1997, la història se centra en una parella casada, Gracie i Joe, que viuen als suburbis de Geòrgia amb els seus fills bessons. Tanmateix, la seva història no és el vostre romanç normal: la Gracie i el Joe es van conèixer i es van enamorar quan Joe era un empleat a temps parcial d'una botiga de mascotes de 13 anys i Gracie era la seva empresari casada als 30 anys.
Ara, dècades després dels seus inicis criminals, la relació de Gracie i Joe tornarà a estar sota el microscopi, ja que una pel·lícula independent donarà vida a la seva història per a la gran pantalla. Tot i que prudents i preocupats pel projecte, Gracie i Joe accepten que l'actriu principal que interpretarà a Gracie a la pel·lícula, Elizabeth Berry, faci ombra a la seva família i entengui com va ser la seva relació. No obstant això, a mesura que l'Elizabeth aprofundeix i el matrimoni de Gracie i Joe comença a trencar-se sota la pressió, la història es torna menys sobre el passat sensacional i més sobre el complicat present d'una família en crisi.
A Gracie i la seva relació amb Joe, Haynes torna a un dels seus elements de la història més familiars: la decadència sota la vida aparentment perfecta. Malaltia mental i física aixecant el cap a Safe. El matrimoni en ruïna i els desitjos sexuals ocults a Lluny Del Cel . El matrimoni sense amor i convenient es va tornar lleig en Carol. En maig desembre , Gracie i Joe semblen tenir un matrimoni provat a la batalla que prospera malgrat el seu passat. Viuen en una comunitat pintoresca amb amics, família i carreres professionals, sembla que ho tenen tot. No obstant això, a mesura que es desenvolupa la història, el públic s'adona a poc a poc de totes les esquerdes de la façana. Manipulació tòxica i conducta de control derivada de la seva dinàmica inicial de relació entre adult i nen. Relacions secretes i aventures d'una nit. Els nens deixats de banda o viuen a l'ombra del tipus equivocat de fama i notorietat. Tot això va ser esborrat o empesat per les titelles insegurs però sufocants a les ordres de Gracie.
Descobrint i afegint-hi la toxicitat, el retrat de Natalie Portman d'Elizabeth Berry, el seu paper més interessant i atractiu des de Cigne Negre , és el retrat d'una dona que admira tots els aspectes equivocats del seu tema i utilitza aquests trets per aprofundir en la seva existència acuradament elaborada. Des d'un mètode d'actuació incòmode fins a nivells sociópàtics de menyspreu, l'Elizabeth de Portman desdibuixa les línies entre les seves pròpies habilitats per manipular i descartar els més propers a ella i el paper del seu subjecte sociópàtic, que elimina la culpa i la vergonya a cada moment.
Col·ligant aquestes forces amb una direcció magistral, Todd Haynes crea una de les millors pel·lícules de la seva carrera. Evocant part de l'aspecte dramàtic de la visió de David Lynch dels suburbis i la història de les seves pel·lícules passades amb els papers complicats que juguem a les nostres pròpies vides, Haynes teixeix un ric tapís de melodrama, bogeria i metacomentari. Les ràfegues atrevides i punyents de la partitura carregada de piano de Marcelo Zarvos barrejades amb textures riques i tocs d'enfocament suau creen un to intens, però de vegades sabonós i còmic que crida la nostra atenció mentre el drama i les accions es desenvolupen d'una manera més subtil i tàctica.
quan acaba l'arc de dressrosa
La manera més radical en què aquesta pel·lícula mostra la seva execució perfecta és en la seva capacitat de no enfonsar-se mai massa en la salaciositat de la seva història de fons i no permetre que la nostra ment s'atreveixi mai al comportament criminal dels seus súbdits. Haynes ho presenta com una crisi familiar en un moment crític en la vigília de ser exposat. La celebritat dels tabloides dels anys 90 dóna pas a la dissecció moderna del crim real i al trauma familiar humanitzant.
maig desembre no és només una pel·lícula de Netflix de primer nivell per al 2023, sinó també una de les 10 millors pel·lícules de l'any. El guió empàtic, fosc i divertit de Burch i Mechanik és una combinació perfecta amb la fascinació de Haynes per la decadència sota façanes verges. Portman, Moore i Melton juguen perfectament de les maneres més incòmodes. Espero que aquesta pel·lícula segueixi sent reconeguda a mesura que ens avancem en la temporada de premis.
1
Mestre
Director : Bradley Cooper
Repartiment: Bradley Cooper, Carey Mulligan, Matt Bomer, Maya Hawke, Sarah Silverman
Valoració: R
Originalment ambientat a Paramount Pictures amb directors tan destacats com Martin Scorsese i Steven Spielberg, Mestre és l'esperada pel·lícula biogràfica que narra la relació de tota la vida del llegendari director-compositor Leonard Bernstein i l'actriu Felicia Montealegre Cohn Bernstein. La pel·lícula és el segon llargmetratge meticulosament elaborat pel director Bradley Cooper, que també exerceix de productor, coguionista i estrella tal com ho va fer en el seu primer llargmetratge. Neix Una Estrella torna el 2018.
També molt semblant Neix Una Estrella , Cooper sembla haver despertat elogis ja que ja ha arribat al circuit de premis amb 8 nominacions a Critics Choice i 4 nominacions als Globus d'Or, alhora que ha estat nomenada com una de les millors pel·lícules de l'any per AFI i la National Board of Review.
Tanmateix, la pel·lícula no ha estat exempta de detractors. Alguns han criticat l'estrenyiment de la història de Bernstein per centrar-se més en el seu festeig i matrimoni amb Felicia, sobretot tenint en compte el seu estil de vida homosexual fora d'aquesta relació. No obstant això, vaig trobar que la majoria de les decisions preses en aquesta pel·lícula eren força remarcables, incloses les que altres han lamentat.
La pel·lícula mai defugi de cap de les moltes vides de Bernstein i utilitza el focus de la seva associació en constant evolució amb la seva dona per retratar-les a totes. Cooper pinta el quadre d'un artista torturat que es mou constantment entre mons i mai no troba satisfacció en cap d'ells. Anunciat per molts com el millor director d'orquestra nord-americà, però sempre va buscar la creació com a compositor per mantenir-lo a flote. Castigat per la seva pròpia mesura que no va crear prou, tot i que va compondre diverses peces musicals atemporals, entre elles West Side Story & Encès El Passeig Marítim . A l'exterior, una papallona social gregaria que podria il·luminar qualsevol habitació, mentre que a dins patia depressions profundes que haurien fet descarrilar la seva carrera sense la seva ètica de treball agradable i un fort sistema de suport. I, per descomptat, la seva relació amb la Felicia; coneixent perfectament els seus desitjos homosexuals, se sent atret per ella mentre ella el veu per tot el que és i està feliç, durant un temps, d'interpretar els papers que s'adaptin a les seves necessitats. Musa, cuidadora, confident, figura materna, assistent executiva, coach de vida. Fins i tot amb tot el que ella va donar, ell encara va aprofitar i no va poder aconseguir l'equilibri que tant necessitava.
La brillantor de l'escriptura centrada en la vida de Bernstein tal com la va plasmar, destrossar i salvar Felicia és que podem veure tots els angles de com es va desenvolupar la seva vida i com va afectar a les persones més properes a ell. A cada pas endavant en la carrera de Bernstein o a qualsevol nou nivell de fama que s'aconsegueix, el públic es delecta amb els seus èxits, es meravella pel seu domini de les diverses formes, però també veu com va erosionar la força de Felicia; una dona que ho va mantenir tot junt, va prendre el seient del darrere necessari, negar els rumors, mentir als seus fills i fer el que creia millor pel bé del que més importava.
Mentre que els 2 primers actes de Mestre Feu bé a mostrar les muntanyes russes emocionals i les tempestes resistides abans que es desfacin breument, és l'acte final de la pel·lícula el que ens premia per la nostra resistència. En una seqüència carregada de clips d'Oscar Reel, Carey Mulligan ( Dona jove prometedora, va dir ) ofereix el seu millor treball fins ara en una escena de restaurant on accepta la seva dinàmica defectuosa amb Bernstein. El seu discurs sobre ser la que s'està mentint perquè va mentir quan va dir que no necessitava és tan captivador i poderós i puntua l'abnegació del seu personatge amb una falla massiva. La seva frase El trobo a faltar... aquest nen meu mostra el seu reconeixement de les veritables necessitats que encara té per a ell i la dinàmica que l'impulsarà a recuperar-lo. Aquesta escena està marcada per la seva abraçada després d'una conducció en directe de 6 minuts de Cooper; una actuació impressionant i captivadora en la qual Cooper va treballar durant 6 anys. El treball de l'amor en tot el que aconsegueix aquesta pel·lícula es fa sentir tan profundament a mesura que la pel·lícula avança cap als seus moments finals.
En general, Mestre és un triomf com a biopic, una complicada història d'amor i una dissecció de la vida d'un artista i la seva musa. La direcció de Cooper teixeix un delicat equilibri de totes les permutacions que la vida de Bernstein proporciona, des de ser el rostre mític de la música clàssica a Amèrica fins a amagar-se a la vista com un creador depressiu i tancat en desacord amb les seves pròpies eleccions. Cooper i Mulligan roben el programa en papers gairebé oposats, però adequats. Un repartiment profund, seqüències musicals apassionants, una cinematografia brillant i un guió profundament satisfactori i commovedor compleixen tots els requisits per a un concursant de la temporada de premis. Un digne successor de Neix Una Estrella per a Cooper que posarà el seu nom en qualsevol conversa dels millors directors que treballen avui. Juntament amb maig desembre , Mestre té la possibilitat de ser nominada a la millor pel·lícula a més de molts altres merescuts reconeixements.
MENCIONS D'HONOR
- Rèptil
- Deixa el món enrere
- L'elefant del mag
- Amor a primera vista
- Joc net
- Van clonar Tyrone
