Representació LGBTQ a l'anime, malgrat la creença popular, realment no és tan difícil . Anem, tots. Som persones. Tenim aquelles... esperances i somnis, ideals elevats i emocions tendres que fan un drama sucós, com ho fan les persones heterosexuals! Però seguim decepcionant-nos. Els espectacles d'acció en directe occidentals són encertats i els nostres dibuixos animats encara tenen dificultats per fer-ho bé. Però a través de l'estany del Pacífic, el món de l'anime està tenint un apogeu estrany. Malgrat el del Japó relació tensa amb drets LGBTQ, hi ha més anime queer que mai. Fem una ullada a alguns dels millors animes LGBTQ+.
Kill La Kill
(Studio Trigger)
Tot i que es podria argumentar que aquesta sèrie cau en l'únic gai del trope final, Kill La Kill és pèssim amb temes queer. La sèrie tracta de trencar els grillons de la vergonya i les expectatives de la societat. Ryuko Matoi és el personatge canònicament queer del programa i el seu poder augmenta amb la quantitat d'orgull que té d'ella mateixa (i com menys roba porta).
Kill La Kill També compta amb una de les parelles de noies més dolces de tots els temps, Ryuko i Mako. La parella comença com a amics, però la sèrie comença a insinuar que alguna cosa més s'està preparant i preparant-la. fa . La Mako està molt dedicada i plena d'amor per Ryuko, i és la seva fan número u durant tota la sèrie. Just abans de la batalla final, en Mato besa a Ryuko i li diu que torni perquè puguin tenir una cita. Ella ho fa, i al final els crèdits, ells fan. Tot i que alguns dirien que això entra en l'esmentat trope, jo diria que el romanç passa a un segon pla a la sèrie en conjunt, ja que gairebé tots els personatges estan més preocupats per la venjança i la dominació del món que per l'amor o les relacions. L'altra cosa dolça sobre Kill La Kill és com fàcil -fins i tot mundà —l'amor estrany que sembla ser en Ryuko i en Mako. No hi ha confessió dramàtica, ni què diran els meus pares, ni conflicte de cap mena. El cel és blau, les fulles de tisora són esmolades i la Ryuko estima en Mako. Gran crit.
Personalment, prefereixo històries queer com aquesta perquè, alerta de spoiler, pot ser difícil ser queer al món real. Consumim ficció per escapar de la realitat, així que quan estic planejant una ruptura de la presó de la realitat mateixa, no vull capbussar-me en una de ficció on tots els meus problemes estranys hi són . Somio amb un món on el queerness sigui tan normal que ho sigui avorrit , merda. No vull agradar un romanç queer perquè és queer, vull agradar perquè m'agrada el personatges. no vull mirar anime queer perquè això implica l'existència d'una major anime recta . Vull que el queerness sigui tan omnipresent, tan mundano, tan corrent, que no HAGI ESCRIURE ARTICLES COM AQUEST. Quan la gent em pregunta: Hola Jack, hi ha algun anime queer que hauria de veure? Vull ser capaç de disparar un parell de pistoles i dir-ho tot. En la meva opinió, Kill La Kill és el presagi d'aquest nou ordre mundial queer. Així que mireu-ho, si us plau.
Yuri al gel
(SOTRE)
Yuri on Ice va escombrar el terra als primers Crunchyroll Anime Awards el 2017. La sèrie va guanyar l'Anime de l'any, el millor noi, la millor parella i l'escena més commovedora, juntament amb moltes altres, i per una bona raó. Aquest anime és tot el que voleu (i més) quan es tracta d'una història d'amor queer. En primer lloc, l'entorn és totalment únic. Un anime de patinatge artístic? L'infern sí. No hem vist mai res semblant. I totes les rutines van ser coreografiades per patinadors artístics professionals . En segon lloc, la història és marchitament romàntic. Veuràs l'espectacle amb una caixa de mocadors al teu costat, no per llàgrimes, sinó per la gran quantitat de hemorràgies nasals aquest espectacle us donarà. Tant de tocar els llavis. Tantes paraules xiuxiuejades. Tant de contacte visual intens. I Déu meu, aquella escena del setè episodi ni tan sols és just. Encara estic intentant treure les taques de sang dels meus coixins del sofà.
Transmissió de pel·lícules de Napoleó
Yuri al gel També és divertit com l'infern, amb un personatge principal fent una rutina sorpresa de ball borratxo a l'episodi 10. I sí, és tan dolç i sexy com et penses. Les puntuacions dels jutges estan dins, i són 10 perfectes a tot el tauler.
El viatge de Kino
(A.C.G.T.)
El viatge de Kino és un altre exemple perfecte de la meva agenda secreta del nou ordre mundial. La sèrie compta amb un dels millors protagonistes transmasculins de l'anime, un personatge anomenat Kino que viatja per tot el món amb una motocicleta parlant cínica anomenada Hermes. Kino només té una regla: la parella pot romandre en un lloc no més de tres dies. A diferència de Kino, la peculiaritat innata de la sèrie no es troba al seient del conductor, sinó que passa en silenci durant el viatge. I quin passeig. Al llarg dels seus viatges, Kino i Hermes tracten amb cultes, caníbals i una societat que realitza cirurgies cerebrals obligatòries als nens. La sèrie és horrorosa, onírica, melancòlica i esperançadora, alhora que manté un to minimalista magnífic.
Els padrins de Tòquio
(Casa de bojos)
De la ment brillant de Satoshi Kon, l'home que ens va portar Pebre vermell i Blau perfecte , ve una altra història on la estranya no és el fonament de la casa, sinó una espelma encesa a la finestra. Els padrins de Tòquio se centra en tres personatges que viuen sense sostre: un alcohòlic de mitjana edat anomenat Gin, un adolescent fugitiu anomenat Miyuki i una dona trans anomenada Hana, que descobreixen un nadó abandonat a les escombraries la vigília de Nadal. Després que el trio trobés una bossa que conté pistes sobre la identitat dels pares, emprenen una recerca per retornar-los el nadó.
Els padrins de Tòquio és bonic, desgarrador i conté un dels millors protagonistes transgènere de l'anime que mai. Hana és ferotgement amorosa, hilarant i profundament complexa. En un mitjà que encara lluita amb representacions significatives de la identitat trans, Hana és una alenada d'aire fresc. No obstant això, un avís disparador: la pel·lícula pot ser molesta a causa del seu retrat dolorosament precís de les persones sense llar i la transfòbia. Hana també pateix una malaltia desconeguda al llarg de la pel·lícula, que s'entén molt que és la sida. Tanmateix, Hana té el cel al seu costat i, de fet, pot ser literalment beneït per Déu . Només espera fins al final i veuràs què vull dir. Mentre Els padrins de Tòquio no té por d'abordar les tristes realitats a les que s'enfronten les persones queer al món, la pel·lícula també és molt divertida i val la pena veure-la.
Donat
(Lèrix)
T'agrada la música? T'agraden els nois macos? T'agrada que els nois simpàtics trobin l'amor? a través música? Llavors tinc una sèrie per a tu. Donat és una resposta d'anime gai a històries de músics romàntics com Un cop , i se centra en un nen de secundària, Ritsuka Uenoyama, que toca la guitarra en una banda amb dos dels seus amics. Després de topar amb un company d'estudiant anomenat Mafuyu Sato, Ritsuka accepta de mala gana a donar classes de guitarra en Mafuyu. Ritsuka s'adona que en Mafuyu és una bella cantant i li demana que s'uneixi a la banda.
Donat ha agafat el món de l'anime per asalto a causa de la seva representació subtil i realista del romanç gai a l'anime, i també perquè la banda sap com escriure una xoca consumada. La música és preciosa i, quan es dóna el context de les històries dels personatges principals, sens dubte treurà una o dues llàgrimes fins i tot al més cansat dels globus oculars. I l'escena del petó? Calfreds. Pell de gallina. Encara no m'he recuperat.
La llegenda de Korra
(Nickelodeon)
data de llançament del proper episodi de zom 100
És La llegenda de Korra anime? Ja m'he parlat d'això abans, però ho reiteraré: tècnicament només es fa animació al Japó compta com a anime, però tècnicament no m'importa. La llegenda de Korra és literalment un anime de noies màgiques, i aquest és un turó on estic preparat per lluitar i morir. Tot i que no es fa obertament gai fins al final de la sèrie, el romanç entre Korra i Asami és per morir-se. Personalment, no m'importa que els personatges s'adonin de la seva estranya cap al final d'una sèrie; la funció d'una història és retratar el creixement. Tant al món real com al fictici, hi ha una mena de final que passa quan algú s'adona que era queer. Una mena de subjecta llibres, si voleu. En cada gran història, un personatge passa per una sèrie d'esdeveniments que fan que canviïn al seu nivell més fonamental. Alguna cosa es perd i alguna cosa es guanya. Crec que la constatació de la pròpia estranya és prou digna per ser considerada una mena de final. L'últim capítol del llibre de la seva antiga vida recta ha arribat a la seva fi, donant lloc a un nou viatge per endavant.
Korra i Asami entren La llegenda de Korra no s'adonen del seu amor l'un per l'altre fins al final de la sèrie, però veure'ls acceptar els seus propis sentiments és com veure com la marea arriba al capvespre, lenta i bonica. I el millor és que hi ha un còmic que té lloc després que la sèrie acabi on es fan un petó. Molt. És impressionant. Llegeix-ho ara.
Fill errant
(AIC Classic)
Aquesta sèrie tan bellíssima pot tenir la millor representació trans de tot l'anime. Fill errant segueix els amics de la infància Shuichi Nitori i Yoshino Takatsuki, tots dos lluitant amb la seva identitat de gènere. A Shuichi se li va assignar un home al néixer, però s'identifica com a dona i vol viure com a nena. A Yoshino se li va assignar una dona al néixer, però s'identifica com a home i vol viure com un nen. A mesura que entren a l'escola secundària, la parella ha de superar els malentesos dels adults, l'assetjament dels companys i els seus cossos canviants. Troben amistat en altres personatges queer, inclosos dos nens genderqueer que estan passant per lluites similars. A diferència de la majoria de representacions trans de l'anime, aquesta sèrie tracta els seus personatges amb sensibilitat i compassió.
Noia Revolucionària Utena
(Personal J.C.)
Literalment tothom a Noia Revolucionària Utena esdevé gai per a la protagonista Utena Tenjou en els primers 10 minuts. Com no podrien? És atlètica, bella, elegant i amable. Tanmateix, l'Utena només té ulls per a l'Anthy, una companya de classe que porta un poder màgic misteriós. Després de veure que Anthy pateix maltractaments per part del seu futur marit canalla, Utena el desafia a un duel d'espases màgiques i es converteix en el príncep d'Anthy i protector d'aquells que intentaran reclamar el seu poder màgic.
JoJo's Bizarre Adventure
(Warner Bros./Viz Media)
A diferència de la majoria de l'anime queer, que afavoreixen les relacions romàntiques, aquesta sèrie homoeròtica tracta gairebé totalment de COMBAT. Combat entre homes elegants amb un físic ondulant i un estil impecable! Tot i que la sexualitat dels seus personatges no es centra sovint en el subtext gai JoJo's Bizarre Adventure és absolutament ferotge. El mateix autor ha reconegut el caràcter homoeròtic de la sèrie, dient que és totalment intencional. JoJo's Bizarre Adventure També inclou un dels vilans més emblemàtics de l'anime, Dio Brando, que és canònicament bisexual!
Floreix en tu
(Troyca)
En Floreix en tu , Yuu Koito és un estudiant de secundària enamorat de la idea de l'amor. Adora les cançons i les pel·lícules romàntiques, i somia amb sentir algun dia l'espurna que tan desesperadament busca. Després que un guapo noi de secundària confessa el seu amor per ella i ella no sent res, la Yuu comença a perdre l'esperança que mai experimentarà sentiments romàntics. Tot això canvia quan la popular noia Touko Nanami comença a posar els seus ulls en Yuu. Tot i que Yuu no se sent atreta per Touko al principi, els seus sentiments sàfics latents comencen a... florir .
(imatge destacada: MAPPA / J.C. Staff / AIC Classic / Viz Media / Troyca)
