Actualització: aquest article es va publicar abans de la reaparició dels clips on David Choe va compartir una història sobre l'agressió sexual . Des de llavors, ha afirmat que la història es va inventar, però la naturalesa de tot és tal que ens vam sentir obligats a afegir aquesta actualització i aclarir que no adonem res sobre aquesta situació. Aquest article tenia la intenció estricta d'explicar l'art i la seva relació amb la història.
Hi ha moltes coses interessants de què parlar amb el nou programa Carn de vedella , però un aspecte que podria passar per alt és l'art del títol. Al començament de cada episodi, durant només uns instants fugaços, se'ns mostra una obra d'art amb un disseny molt a l'estil de Francisco Goya, sovint abstractament grotesc, amb el títol de l'episodi superposat.
noves pel·lícules al juliol
Com a referència, Goya és considerat com un dels més grans pintors espanyols de la història, però és conegut per molts per les seves pintures negres. Aquestes pintures es van fer durant la decadència de la seva vida, mostrant imatges pertorbadores que algunes persones no poden ni tan sols aguantar mirar. Potser el més famós és Saturn devorant el seu fill: una recreació del mite de Saturn, on es mostra que Saturn té un aspecte massiu i malaltís, espantós criatura, amb els ulls que sobresurten del cap, i el cos eviscerat del seu fill estirat entre la boca i les mans.
Tot i que no s'ha confirmat estrictament que Goya va influir en les pintures Carn de vedella , vaig pensar que els esmentaria de totes maneres (i Saturn en particular), perquè aquestes pintures provoquen els mateixos sentiments que els de Goya. Exhibeixen cossos pintats en posicions agonitzants, amb colors que et fan tremolar per la malaltia que es veuen a la carn humana. Hi ha una sensació de dolor diferent a cada imatge, física o emocional, i això, en última instància, lliga molt bé amb els temes generals de l'espectacle de trauma i catarsi.
L'única raó per la qual les coses augmenten en aquest programa és perquè els personatges principals són gent fosca i profundament dolorida, i no tenen ningú que els ajudi a sortir d'aquest dolor. Per tant, quan se'ls dóna l'opció d'arreglar el seu propi comportament, per difícil que sigui, o de continuar atacant i transmetent el seu dolor als altres, gairebé sempre trien el segon. És lleig, és incòmode de veure i és una cosa difícil d'explicar a algú que no ho entén.
Per això l'art és tan poderós. Qualsevol pot entrar a una sala dels quadres de Goya i sentir-se fàstic. En aquest cas concret, l'artista que hi ha darrere de la majoria Carn de vedella Les pintures de David Choe (que també interpreta el cosí Isaac), ja havien creat aquestes pintures abans que l'espectacle comencés la producció. Com que era amic del showrunner Lee Sung Jin , va permetre a l'equip escollir entre qualsevol dels seus quadres, i em sembla increïblement il·lusionant que hagin escollit aquest conjunt de pintures en particular.
el fet que totes les peces d'art de la targeta de títol de BEEF van ser pintades per David Choe, que va interpretar Isaac a l'espectacle. vaja. #BEEFNetflix pic.twitter.com/95HteTFCKX
- ranúnculo? (@awesomemikaila) 11 d'abril de 2023
L'única excepció al treball de Choe va ser la primera targeta de títol, que apareixia Una parada de carn amb la Sagrada Família donant almoina de Pieter Aertsen.
Volien que el públic sàpiga, encara que encara no ho entés, que això no era una comèdia divertida jajaja. S'havia de fer fosc, dolent i espantós. Anava a endinsar-se en la psique de les persones profundament ferides. Per naturalesa, l'art tenia per reflectir-ho, i tenint en compte que Choe ja era conegut pel seu estil d'art brut que es descriu a si mateix, la seva obra va resultar ser una opció encertada.
data de llançament de la temporada 4 de warrior a netflix
Com a dona que ha hagut d'empassar molt de dolor i se li ha dit que callés durant la major part de la meva vida, vaig sentir una immensa satisfacció en veure aquestes pintures al començament de cada episodi. En certa manera, van validar la catarsi que vaig sentir veient l'espectacle. Si l'art està pensat per provocar sentiments dins nostre, també crec que és cert que l'elecció de l'art diu molt sobre el missatge de l'espectacle. Per descomptat, pot ser fosc per a alguns, però per a la resta de nosaltres, és un reconeixement de la realitat, tan bonic i espantós com és.
(Imatge destacada: Netflix/A24)
